BIGSOUND Pontevedra, o festival líder de música urbana en España expande o seu legado dende Valencia ata Galicia


Nicky Jam, Cali y el Dandee, Omar Montes, Abraham Mateo, Juan Magán, Amaia, Tanxugueiras, La Zowi, Ptazeta, Julieta, Marc Seguí, María Escarmiento e máis artistas por confirmar encabezan ocartel de BIGSOUND Pontevedra.

Os días 11 e 12 de xullo de 2025, o Parque de Tafisaacollerá esta primeira edición. Máis información e entradas dispoñibles en bigsoundfestival.com.



O prestixioso Festival de Música Urbana BIGSOUND amplía os seus horizontes e elixe Galicia como destino no Norte Peninsular, marcando un novo fito no seu proceso de expansión nacional. Co nacemento de BIGSOUND Pontevedra, o Parque de Tafisa converterase no escenario deste emblemático evento os días 11 e 12 de xullo de 2025, consolidando a súa posición como referente na música urbana máis aló de Valencia e Sevilla.

A primeira fornada de artistas confirmados para BIGSOUND Pontevedra reúne a grandes figuras nacionais e internacionais consolidadas xunto a novas promesas, ofrecendo unha experiencia única que reflicte a diversidade e riqueza dos sons urbanos. Encabezando o cartel están Nicky Jam, coa súa única actuación en Galicia en 2025, pioneiro do reguetón e lenda mundial con éxitos como El Perdón e Hasta el AmencerJuan Magán, o mestre do electro-latino coñecido por temas como Bailando por Ahí e Ella No Sigue Modas e o dúo colombiano Cali y el Dandee. A eles súmanse Amaia, destacada pola súa autenticidade e a súa capacidade para fusionar pop e folk, e Tanxugueiras, o grupo galego máis importante da actualidade, que mestura tradición e modernidade cun estilo inconfundible.

Ademais, o festival contará con potentes voces femininas como La Zowi, ícono do trapespañol; Ptazeta, sensación canaria con éxitos virais; Julieta, unha das promesas emerxentes do pop urbano; e María Escarmento, que segue desafiando as normas cunha proposta fresca e experimental. O cartel complétase con algúns dos nomes máis destacados da escena nacional como Omar Montes, coñecido pola súa capacidade de fusionar reguetón e flamenco; Abraham Mateo, un fenómeno global en constante evolución; DePol, novo talento que lidera as listas en España; e Marc Seguí, recoñecido pola súa autenticidade e a súa habilidade para romper xéneros.


UNHA EXPANSIÓN QUE REAFIRMA O SEU ÉXITO

Recoñecido como o evento musical máis multitudinario de Valencia, con máis de 250,000 asistentes acumulados e posicionado entre os TOP 5 da Comunidade Valenciana, BIGSOUND reforza o seu crecemento tras o éxito da súa primeira expansión a Sevilla en 2024, reafirmando o seu status como un dos eventos máis importantes do xénero urbano en España e Europa.

BIGSOUND Pontevedra súmase á xa anunciada quinta edición do Festival BIGSOUND en Valencia, que terá lugar os días 27 e 28 de xuño de 2025 no icónico enclave da Ciudad de las Artes y las Ciencias. Este evento de aniversario contará con grandes nomes como Ozuna, Bad Gyal, Nicky Jam, Omar Montes, Juan Magán, Belén Aguilera, LaZowi, Nil Moliner, Amaia, Figa Flawas e Julieta.

Nas súas catro edicións anteriores, BIGSOUND Valencia foi o punto de encontro para as maiores estrelas da música urbana, con actuacións inesquecibles de BizarrapDuki, C. Tangana, Quevedo, Nathy Peluso, Sebastián YatraAitana, Manuel TurizoMora, Myke Towers, Lola Índigo, VillanoAntillano, Ana Mena e Ptazeta. Este impresionante historial subliña a importancia do festival como referente do xénero a nivel nacional e internacional.

Con esta expansión a Galicia, BIGSOUND reafirma o seu compromiso de levar a mellor música urbana a novas audiencias, consolidándose como un dos festivais máis importantes de Europa.


DESCUBRE MÁIS SOBRE OS PRIMEIROS ARTISTAS DE BIGSOUND PONTEVEDRA

BIGSOUND Pontevedra reúne a grandes figuras internacionais como Nicky JamCali y el Dandee e Juan Magán, xunto a destacados artistas nacionais como Amaia, Omar Montes, Abraham Mateo, TanxugueirasPtazeta e promesas emerxentes como Julieta, María Escarmento, DePol e MarcSeguí. Un cartel que mestura tradición, fusión e os sons máis frescos e innovadores da música urbana.


REFERENTES INTERNACIONAIS

Coa estrela mundial Nicky Jamos colombianos Cali y el Dandee e o rei do son electro-latino Juan Magán.

NICKY JAM

Con máis de 25 anos de carreira, Nicky Jam é unha das figuras máis influentes do reguetón e a música urbana a nivel global. Recoñecido por hits como El PerdónHasta el Amencer e X, acumulou máis de 110 nomeamentos e 37 premios internacionais, incluíndo Latin Grammy e Billboard Music Awards. Desde os seus inicios, Nicky Jam colaborou con lendas como Daddy Yankee, J Balvin, Karol G, Maluma e Ozuna. O seu último álbum, Insomnio, mostra a súa capacidade de reinvención constante, con sons frescos e colaboracións con artistas de talla mundial. Nicky Jam non só é un artista, senón un referente cultural que transcende xeracións.

JUAN MAGÁN

Juan Magán, pioneiro do xénero electro-latino, redefiniu a música latina contemporánea. Con éxitos como Bailando por Ahí e Ella No Sigue Modas, Magán vendeu millóns de copias e colaborado con estrelas como Shakira, Enrique Iglesias e Daddy Yankee. A súa versatilidade permitiulle fusionar ritmos como salsa, reguetón e música electrónica, creando un son único que o posiciona como un dos artistas máis influentes da escena internacional. Con múltiples nomeamentos aos Latin Grammy e millóns de streams, segue sendo un referente para as novas xeracións.


CALI Y EL DANDEE

Cali y El Dandee, con máis de 30 millóns de oíntes mensuais en Spotify e 3 mil millóns de visualizacións en YouTube, chega tamén a Pontevedra o exitoso dúo colombiano de música urbana e pop, referentes da música actual. Estes talentosos irmáns fixéronse coñecidos por éxitos como “Yo Te Esperaré” e colaboracións con artistas de renome internacional, incluíndo a Andrés Cepeda, Aitana, Rauw Alejandro, Sebastián Yatra, LuisFonsi, e moitos outros máis.


AUTENTICIDADE, FUSIÓN E TRADICIÓN CONTEMPORÁNEA

Con Amaia e TANXUGUEIRAS.

AMAIA
Desde que gañou Operación Triunfo 2017, Amaia consolidouse como unha das artistas máis auténticas de España. A súa música, que mestura pop, folk e matices experimentais, cativou a millóns con temas como El Encuentro e Cuando No Sé Quien Soy. Amaia foi galardoada con premios como o Odeón a Mellor Canción Alternativa e recoñecida pola súa incursión na actuación na serie La Mesías. O seu último álbum, Nanai, explora novas facetas dá súa arte, reafirmando a súa posición como referente non panorama musical español.

TANXUGUEIRAS

Desembarcando por primeira vez en Galicia, BIGSOUND tiña que contar si ou si co grupo galego máis importante da actualidade. Impactando coa súa música a nivel internacional e sendo unha das grandes figuras actuais da cultura en Galicia, o trío galego composto por Sabela ManeiroAida Tarrío e Olaia Maneiro revolucionou a música tradicional galega, fusionándoa con ritmos urbanos e electrónicos. Con cancións como Terra e Midas acadaron millóns de reproducións, encabezando festivais por toda Europa. O seu álbum Diluvio e a súa Xira Midas foron aclamados como unha celebración da cultura galega na pista de baile. Tanxugueiras é máis que música: é unha declaración de identidade e empoderamento cultural.

GRANDES REFERENTES FEMININOS NACIONAIS DO XÉNERO

Con La ZowiPtazetaJulieta e María Escarmiento.

LA ZOWI

Nada en París e criada en Granada, La Zowiconverteuse nunha das voces máis icónicas e revolucionarias do trap español. O seu estilo, provocador e auténtico, combina elementos de flamenco, reguetón e R&B, marcando tendencias dentro da música urbana. Con temas como Raxeta, que a posicionou como unha das pioneiras do xénero, e Pussy Taste, La Zowi desafiou normas e estereotipos, consolidando a súa imaxe como un referente de empoderamento e autenticidade. A súa habilidade para reinventarse permitiulle colaborar con grandes nomes como Yung Beef, Chimbala e produtores internacionais, levándoa a escenarios de festivais destacados dentro e fóra de España. Os seus álbums Ama de CasaÉlite e La Reina del Sur reflicten a súa constante evolución e versatilidade artística.

PTAZETA

Desde as Illas Canarias, Ptazeta conquistou a escena urbana coa súa autenticidade, letras directas e ritmos frescos. A súa colaboración con Bizarrap en Cri-Criminal marcou un antes e un despois na súa carreira, levándoa a liderar listas de reprodución globais con millóns de streams en plataformas dixitais. Co seu álbum The Party en la Casa, Ptazeta demostrou a súa versatilidade para moverse entre o trap, o reguetón e o pop urbano, consolidándose como unha das artistas españolas máis escoitadas da súa xeración. Temas como Mami e Ponte Pal XXX son proba da súa capacidade para conectar co público a través de composicións vibrantes e auténticas. Ademais, a súa presenza en festivais internacionais e o seu carisma no escenario posicionárona como unha figura crave na música urbana.

JULIETA

Filla da vibrante escena catalá, Julieta emerxeu como unha das voces máis prometedoras do pop urbano. A súa capacidade para fusionar electrónica, reguetón e pop nunha proposta sonora única levouna a capturar a atención dunha audiencia nova e diversa. O seu álbum 5AM combina ritmos pegadizos cunha lírica introspectiva, reafirmando o seu talento para conectar emocionalmente cos seus oíntes. Julieta tamén destacou polas súas colaboracións con artistas como RojuuMushkaa e Oques Grasses, explorando novos sons e ampliando a súa proxección na industria musical. Cunha estética fresca e un enfoque creativo que mestura sensibilidade e forza, Julieta perfílase como unha das artistas máis innovadoras da súa xeración.

MARÍA ESCARMIENTO

Desde a súa participación en Operación Triunfo 2018María Escarmento trazou un camiño propio na música urbana española, afastándose do mainstream para explorar sons frescos e experimentais. Influenciada polo reguetón, o hyperpop e a electrónica, o seu álbum Cosas de Brujas reflicte esta procura creativa con colaboracións destacadas como Natalia Lacunza e Fran Laoren. Con temas como Sintiéndolo Mucho e ¿Qué más da?, consolidou a súa reputación como unha das voces máis innovadoras da escena alternativa. O seu traballo con produtores como BLNCO e detunedfreq reforza a súa aposta pola autenticidade e a vangarda dentro do xénero urbano.

IS SORPRESAS: ESENCIA 100% BIGSOUND

Omar Montes, Abraham Mateo, DePol e Marc Seguícompletan esta primeira ola.

OMAR MONTES

Omar Montes, artista versátil e polifacético, consolidou a súa posición como unha das figuras máis influentes da música urbana en España. Con éxitos como Alocao, en colaboración con Bad Gyal, e Solo, xunto a Ana Mena e Maffio, dominou as listas de éxitos e acumulou millóns de reproducións en plataformas dixitais. A súa capacidade para fusionar xéneros como o reguetón, o flamenco e o trap creou un estilo inconfundible que conecta con públicos de todas as idades. Ao longo da súa carreira, traballou con artistas de renome como C. TanganaNicky Jam, Lola Índigo e Yotuel, levando a súa música a un nivel internacional. Recoñecido polo seu carisma e autenticidade, Omar Montes conseguiu múltiples certificacións de platino e premios, consolidándose como un dos artistas máis relevantes e queridos da escena urbana actual.

ABRAHAM MATEO

Abraham Mateo é un fenómeno internacional con máis de 14 anos de traxectoria, durante os cales demostrou ser un artista completo: cantante, compositor, produtor e bailarín. Desde o seu debut como un novo prodixio, Abraham evolucionou ata converterse nunha das estrelas máis destacadas da música latina e pop a nivel global. Colaborou con iconas como Jennifer Lopez, Farruko, Becky G e Maluma, acumulando máis de 1.3 billóns de reproducións en Youtube e outras plataformas dixitais. Cunha habilidade única para combinar xéneros, os seus temas como Señorita, LocoEnamorado e Me Vuelvo Loco conquistaron audiencias en todo o mundo. A súa versatilidade e constante innovación posiciónano como un dos artistas españois máis influentes da súa xeración.

DEPOL

Con só 21 anos, DePol converteuse nunha das grandes promesas do pop español grazas ao seu estilo fresco e emotivo. A súa irrupción na escena musical foi marcada por éxitos como Eivissa, que alcanzou o posto número 1 nas listas de Los40, e Quién Diría, que acumula millóns de reproducións en Spotify e obtivo triplo disco de platino. A súa capacidade para conectar co público novo a través de letras sinceras e melodías pegadizas levárono a consolidarse como unha figura destacada na nova xeración de artistas. Ademais, DePol foi recoñecido con premios como “Del 40 al 1” e participou en xiras por toda España, demostrando o seu talento tanto en estudo como en directo.

MARC SEGUÍ

Marc Seguí, orixinario de Mallorca, destacouse pola súa capacidade para fusionar pop, lo-fi e música urbana, creando un son único e persoal. O seu éxito despegou con Tiroteo Remix, xunto a Rauw AlejandroPol Granch, que acumulou millóns de reproducións e alcanzou certificacións de platino en múltiples países. Ademais deste éxito global, Marc lanzou temas como Haciendo Na e Mentiras, onde explora unha narrativa emocional e un estilo fresco. O seu EP Thermo Mix e a súa posterior discografía mostraron a súa versatilidade e creatividade, posicionándoo como un dos artistas máis innovadores da nova xeración. Marc non só conecta coa súa audiencia pola súa música, senón tamén pola súa autenticidade e a súa capacidade para transcender xéneros, combinando elementos do pop alternativo, lo-fi e o indie proposta sonora inconfundible.

BIGSOUND PONTEVEDRA: MÁIS QUE UN FESTIVAL DE MÚSICA

Organizado por BS Entertainment e a promotora musical PlayPlan, en colaboración co Concello de Pontevedra e outras institucións públicas e patrocinadores privados que se darán a coñecer proximamente, BIGSOUND Pontevedra posiciónase como un evento que transcende a música. Ademais de levar a Galicia a mellor música urbana, o festival busca xerar un impacto positivo nos ámbitos económico, cultural e social, creando un espazo onde públicos, marcas e proxectos poidan conectar e colaborar.

Esta colaboración reflicte o compromiso de BIGSOUND por desenvolver un evento nunha contorna sostible e segura, en constante diálogo coa comunidade local. Pola súa banda, PlayPlan, recoñecida pola súa experiencia na produción de experiencias únicas, achega o seu coñecemento en creatividade, xestión e deseño de eventos, asegurando que esta primeira edición en Pontevedra marque un antes e un despois en Galicia.

Xuntos, BIGSOUND e PlayPlan non só promoven a música urbana, senón que tamén poñen en valor a riqueza cultural e social do territorio, contribuíndo ao desenvolvemento económico de Galicia e consolidando a Pontevedra como un novo referente no circuíto de grandes eventos internacionais.


MÁIS SOBRE BIGSOUND

BIGSOUND consolidouse como un dos festivais máis importantes e influentes de Europa no ámbito da música urbana. Destaca pola súa capacidade de atraer ás principais figuras do xénero, xerar un impacto mediático significativo e conectar con audiencias diversas en contornas culturais de alto valor, como a icónica Ciudad de las Artes y las Ciencias en Valencia e agora na Ría de Pontevedra.

Baixo a dirección da promotora valenciana BS Entertainment, BIGSOUND presenta en cada edición unha programación coidadosamente curada que combina estrelas internacionais, estreas exclusivas de artistas nacionais e un espazo destacado para talentos emerxentes. Este enfoque reforza a súa misión de ofrecer un evento auténtico que celebra as novas tendencias musicais mentres fomenta a diversidade cultural e o impacto social.

O festival non só representa un referente no panorama musical urbano, senón tamén un impulsor de desenvolvemento cultural e turístico, consolidándose como unha cita imprescindible para amantes da música e a innovación artística.

_

______ ENTRADAS _____

Os abonos xerais estarán dispoñibles a partir do 25 de novembro en bigsoundfestival.com. Prepárache para o festival do verán en Galicia, o 11 e 12 de xullo de 2025, no Parque de Tafisa.

Segue a BIGSOUND en:

WEBbigsoundfestival.com

FB: BIGSOUNDfestival

TW: BIGSOUNDFestVlc

IG: BIGSOUNDfestival

YTBIGSOUND Valencia

#BIGSOUNDFestival2025

De Ninghures estrea este venres 22 ‘Corazón alionado’, o primeiro avance do seu novo álbum

Neste tema, producido por Juan de Dios Martín, a banda desata a súa rabia nunha canción intensa e pegadiza, e que marca o rumbo dun disco cheo de carácter e alma, e que verá a luz no 2025


De Ninghures publicará este venres, 22 de novembro, Corazón alionado. Trátase do primeiro avance que a banda dá a coñecer do que será o seu novo traballo discográfico, un álbum que verá a luz nos primeiros meses de 2025.

O tema estará dispoñible desde as 00.00 horas nas principais plataformas dixitais

Corazón alionado, producido polo recoñecido Juan De Dios Martín, é unha peza con carácter que remarca a identidade dunha banda que pon en valor a música de raíz e a creación contemporánea. Desta quenda, De Ninghures presenta un tema no que o grupo desata a súa rabia nunha canción intensa e pegadiza. “Nace dun corazón enfurecido, que se eriza como un gato ao sentirse ameazado, nunha mestura explosiva de escuridade e forza”, expón a formación, quen apunta que o retrouso de Corazón alionado nace dunha melodía tradicional da Terra de Miranda e cuxas letras se inspiran en coplas tradicionais de diferentes puntos do país.  



De Ninghures

De Ninghures fan música cos pés na terra e os brazos abertos. Son unha das bandas referentes da potente e rica escena actual en Galicia. Un grupo que mestura mestría musical e actitude desenfadada, que sorprende en cada canción coas súas diferentes voces e a súa actualización das coplas e melodías populares, e que nos fai tanto bailar como emocionarnos coa súa particular fusión da música tradicional galega con ritmos e inspiracións doutras culturas como a latinoamericana ou a magrebí. 

En 2022 publicaron Aquí, o seu primeiro álbum, e máis de medio cento de concertos e algúns sinxelos despois – coma o exitoso Morena, galardoado como Mellor Música do Ano en Galicia nos Premios Ari(t)mar, ou a enérxica muiñeira de montaña Poço-, a comezos de 2025 presentarán traballo novo, do que nos adiantan xa Corazón alionado.


Corazón alionado nas principais plataformas dixitais

‘Cāldo’, o primeiro LP de Catuxa Salom, xa está dispoñible nas principais plataformas dixitais

A artista galego-arxentina presenta un álbum nado “para facer bailar”, no que os instrumentos de raíz, os coidados e a natureza se mesturan con música electrónica, afrobeat ou reggaeton 


Cāldo, o primeiro LP da artista galego-arxentina Catuxa Salom, está dispoñible desde este xoves, 21 de novembro, nas principais plataformas dixitais. O álbum debut da creadora, distribuído por Altafonte, fusiona a música electrónica, os instrumentos de raíz e os elementos da natureza para facer bailar mentres avoga, enerxicamente, por tecer unha rede de coidados desde a proximidade. 

Tras a romantización do rural no seu EP Nunha aldea, este outono Catuxa Salom presenta Cāldo, un disco conceptual que reflicte o duro espertar ao se decatar de que a vida no campo está lonxe da idealización bucólica que semellaba. O traballo discográfico, cheo de emocións profundas, e con cancións moito máis maduras e crúas, pon en valor o papel dos coidados e da amizade como rede fundamental de apoio. 

Cāldo mergúllanos nun universo sonoro único e ecléctico no que Catuxa Salom fusiona as súas raíces indíxenas arxentinas coas galegas. O LP componse de nove pezas que nacen nun lugar concreto -a comarca da Ulloa-, pero nas que a creadora aborda cuestións universais, coma o amor propio ou a liberdade, xoga con cuestións simbólicas e até inclúe versos en francés. Instrumentos como o bombo legüero, a guitarra, o charango, a pandeireta, a voz ou o sintetizador dilúense nunha proposta rica e particular, que recolle ritmos como a muiñeira, o afrobeat, o drum and bass ou o dembow (reggaeton), e que representa á perfección o universo sonoro de Catuxa Salom: enérxico e diverso, que agroma da terra e que crece para chegar todas partes. Puro baile.

O disco de Cāldo consta de nove temas: 
1. Amores rusos
2. Mar adentro
3. Ela cando baila
4. Instinto
5. Xa non ves
6. Hórreo
7. Aguas venir (Marcos Bayon remix)
8. Sauvage
9. Ojalá venga un indio

Catuxa Salom 

A fusión de ritmos indíxenas arxentinos, folclore galego e bases electrónicas enérxicas é a carta de presentación de Catuxa Salom, artista que irrompeu con forza na escena independiente coa publicación do seu EP Nunha aldea, sobre o achegamento ao mundo rural. Logo de percorrer ducias de salas de concertos e festivais de toda España, e compartir escenario con artistas como Rozalén, El Kanka ou Sra. Tomasa, no 2024 acada o Premio Martín Códax da categoría Músicas do Mundo e Mestizaxe.

Escoita Cāldo nas principais plataformas dixitais

Catuxa Salom en vídeo 

Amoebo lanza ‘Lobishomes’ cun videoclip que mestura realidade e animación da man de Xaime Miranda


Con ‘Lobishomes’ Amoebo canta á fuxida do cotián para enrolarse nun mundo fantástico no que dar forma á nosa esencia máis auténtica.

Lobishomes’ é o primero sinxelo de ‘Escándalo no escuro’, un dobre álbum que verá a luz a principios de 2025.


O artista galego Amoebo presenta o 28 de novembro o seu novo sinxelo cun vídeo musical dirixido por Xaime Miranda. ‘Lobishomes’ magnifica a sensación de estar atrapados na nosa realidade, relatando a ansia de atopar unha vía de escape. Para elo, o noso protagonista emérxese nos misterios da noite para descubrir o seu alter ego, una criatura fantástica que mistura rasgos humanos e licántropos. Lonxe de converterse nun ser terrorífico, o noso lobishome desfruta da noite invitando a romper coa rutina e a bailar sen complexos. Esta experiencia reflicte a búsqueda da liberdade e o desexo de fuxir das limitacións do día a día, celebrando o poder da música como refuxio de evasión. 

O videoclip, rodado na sala coruñesa La Disfrutona del Orzán, conta coa dirección de Xaime Miranda a través da aceleradora musical Son Emerxente de Fundación Paideia. Xaime ponse mans á obra para conformar unha experiencia visual na que destaca a síntese entre a realidade e o imaxinario a través dunha narrativa dual entre animación e realidade. 

Neste traballo producido por David Fernández (Daiv), Amoebo mestura unhaexplosión de rock, pop e ritmos urbanos actuais, creando unha sínteseinterxeracional que se converte en banda sonora para a xuventude e os que manteñen o espírito festivo. Cunha presença moito maior de guitarras e distorsión, Amoebo aposta por un sonido máis agresivo e punzante, sen perder un ápice da frescura que o caracteriza dende os comezos.

Amoebo, un artista emerxente sen tapuxos

Amoebo estableceuse como unha das propostas máis destacadas da escena musical emerxente galega. Co seu primeiro LP “Cada vez mellor”, producido por David Fernández, o artista consolidou un son que combina pop-funk e electrónica con influencias urbanas. A súa música, cargada de ironía e desinhibición, aborda temas de amor non romántico, liberdade de expresión e celebración da vida. 

O verán de 2024 veu cargado de traballo para Amoebo, quen presentou o seu show en  recoñecidos escenarios galegos como O Son do Camiño, Atlantic Pride, Festival de la Luz, Atardeceres no Gaiás ou Surfing the Lerez. Tamén apareceu en platós de televisión como o recoñecidísimo Luar da TVG ou o no primeiro programa drag en galego, Raíña-me, da plataforma dixital A Galega.

Amoebo foi unha das bandas seleccionadas para formar parte da aceleradora musical Son Emerxente de Fundación Paidea. Nela traballou con profesionais da industria galega como Patricia Hermida, Juan de Dios, Xaime Miranda, NONONON Lab ou The Office Comunicación. Esta aprendizaxe sobre o sector axudou a levar o proxecto ao seguinte nivel para preparar o seu próximo lanzamento. 

‘Escándalo no escuro’, o doble álbum que dará que falar en 2025

Amoebo xa o adiantou: “En 2025 faremos un dobre álbum no que convivirá a dualidade de dous estilos que a primeira vista poden parecer contrarios”. Este dobre LP verá a luz a principios de 2025 e promete non deixar indiferente a ninguén. O título, ‘Escándalo no escuro’, e un preludio da temática que veremos: polémica, provocación, escuridade, sexo, paixón, ansia, medo ou dor. Este título non só acompañará a temática do disco, a escuridade poderá verse reflexada nuns sons máis agresivos que nunca, mantendo a mistura de estilos que xa caracteriza ao artista. 

O LP estará conformado por dúas caras (A e B), con seis temas e dous skits cada unha. Na cara A predominarán os ritmos mais urbanos, mesturados co pop dos 2000, tomando de referente divas como Madonna, Britney Spears, Dua Lipa ouBad Gyal. A cara B estará tintada de sons máis rockeiros nas que se percibe un claro pasado metaleiro. Coas guitarras e os baixos como protagonistas absolutos, pero cun fondo urbano e actual, unha mestura enérxica, agresiva e festiva.

O próximo adianto do álbum virá da man do sinxelo “Unha foto”, que estará disponible en plataformas dixitais en xaneiro de 2025.​

Xisco Feijoó este sábado na Casa-Museo Manuel María

Xisco Feijoó estará este sábado, 23 de novembro, ás 20 horas, na Casa-Museo Manuel María co seu espectáculo en solitario “Traede ferrallada. Un concerto onde Xisco Feijóo fará un percurso pola música tradicional de distintas comarcas de Galiza.

O concerto está focado para que o público asistente participe dalgúns dos seus temas. Así o intérprete solicita que, quen tiver, traia a pandeireta, pandeiro, pandeira ou calquera ferrallada da súa casa para poder acompañalo durante o evento.

Para asistir ao concerto é necesario facer reserva (billete 5 euros) en contacto@casamuseomanuelmaria.gal ou no whatsapp 698177621.

Xisco Feijoó é cantante, percusionista tradicional, bailador e coreógrafo, foi mestre do Escola Municipal Tradicional e Folk de Vigo e coordenador de canto da Orquestra Folk de Galiza SonDeSeu. Despois de máis de trinta anos na recuperación etnográfico e de colaborar en máis de vinte discos e espectáuclos de artistas como Mercedes Peón, Xosé Manuel Budiño, Carlos Núñez, Kepa Junquera, Berrogüetto, Rodrigo Romaní, Pepe Vaamonde…, en 2021 lanzou o seu propio traballo, Peixe, que xirou até o ano pasado.