A peza é o último adianto de ‘Tertúlia’, o álbum que o dúo vigués presentará ao vivo no Recinto Feiral de Pontevedra o 9 de maio
Despois de varios meses de expectación, paseniño achégase a ‘Tertúlia’. Será o novo álbum de Fillas de Cassandra. María SOA e Sara Faro. Un dos proxectos máis especiais dos que agromaron nesta nova onda da música galega. As artistas que puxeron a falar do antigo ás novas xeracións. As recentes gañadoras do premio Mestre Mateo ao mellor videoclip polo seu proxecto multiformato ‘Hibernarse’.
O rumor foi collendo forma e subindo o volume. O novo disco chamarase ‘Tertúlia’. Supón un xiro de 180 graos ao seu imaxinario, no que se achegan á arte contemporánea no lugar do gusto polo clásico. Xogan tamén con sons máis urbanos e vangardistas nos que a electrónica -dos ritmos rotos ao ambient- ten un espazo protagonista na obra de Fillas de Cassandra -ao igual que está presente na vida da xeración de mozas galegas á que pertencen-.
‘saír á fresca’ foi unha declaración de intencións, o manifesto dunha etapa nova e un chamado á ‘Tertúlia’. Mentres, ‘insolación’ desvelaba a unhas Fillas de Cassandra para as que a comunidade, os lazos humanos e o cariño comunitario non están rifados co hedonismo e a calor.
Este venres 27 publícase ‘déixate ver’, o seu novo sinxelo, co que Fillas presentan á primeira convidada á ‘Tertúlia’, Ede, quen as acompaña nesta canción que pecha o tríptico de adiantos antes do álbum que vén. ‘déixate ver’ é unha reflexión sobre a ausencia e a nostalxia da vida que foi, sobre a morriña das amigas que xa non están e sobre as prazas (“vémonos na praza para falar / vente por aquí segue todo igual”) como un lugar público que defender e que nos conecta co mundo que foi e, sobre todo, coas mulleres que fomos.
Ede, quen se postula definitivamente como unha das artistas femininas que poden marcar unha era na escena alternativa española, acompaña ás súas homólogas nunha canción tan especial como ‘déixate ver’ -xa dispoñible en plataformas dixitais-, cun sabor popular, agridoce, desenfadado, que convida, precisamente, a ser compartida con quen botamos de menos.
A gran ‘Tertúlia’ celebrarase o 9 de maio en Pontevedra
Após os primeiros adiantos, en abril chegará o álbum completo. ‘Tertúlia’, unha proposta profundamente contemporánea e feminista, nada do diálogo entre Fillas de Cassandra e Çantamarta, quedará ao descuberto.
A posta de largo terá lugar o 9 de maio no Recinto Feiral de Pontevedra. O escenario transformarase nunha gran praza aberta. Fillas de Cassandra citarán ao público para poñer a palabra no centro. Unha invitación ao encontro e á valentía de desobedecer en comunidade. As entradas xa están á venda.
A Asociación de Actores e Actrices de Galicia (AAAG) fai público hoxe o Manifesto Galego do Día Mundial do Teatro, un texto que este ano corre a cargo do recoñecido escritor, profesor e activista Carlos Callón.
Nesta ocasión, Callón asina unha peza que conxuga a memoria histórica, a denuncia da diglosia e un chamamento á acción para o futuro das artes escénicas en Galicia. O manifesto será lido oficialmente durante a gala dos Premios María Casares, a gran festa do teatro galego, que terá lugar o 8 de abril.
No seu texto, Callón bota a vista atrás para lembrar que a lingua galega “naceu nun verso que non se lía, senón que se representaba”. O autor denuncia os séculos de estigmatización nos que o galego só subía aos palcos madrileños para o escarnio, a través de personaxes ridiculizados que buscaban a gargallada mediante o desprezo ao pobo traballador e emigrante.
“Ensináronnos a degradarnos, a desvalorizarnos, a ternos por menos”, sinala Callón, lembrando as prohibicións explícitas que desde o século XIX tentaron borrar o galego dos escenarios como estratexia para impoñer unha lingua única.
O teatro como resposta á crise
Ante o contexto actual, o autor advirte de que a lingua galega está “de novo en crise”, pero sinala o teatro como o mellor aliado para a súa supervivencia. Callón define as artes escénicas como unha ferramenta fundamental nun mundo saturado polo virtual: “Nun momento en que o tanxíbel pide lugar fronte ao desengano do virtual, o teatro é unha chave decisiva para revitalizarmos a fala nosa”.
Para que esta revitalización sexa efectiva, o manifesto reclama medidas concretas: unha rede de exhibición viva, unha educación escénica para toda a cidadanía e orzamentos serios que garantan a estabilidade do sector.
Unha voz propia para a humanidade
Callón conclúe o seu manifesto cunha mensaxe de empoderamento, definindo as galegas e galegos de hoxe como as “tataranetas e tataranetos” daqueles que pasaron de ser caricatura a ser suxeitos con dereitos e horizonte propio. “Sabemos que ser galegas e galegos é o noso xeito de pertencermos á humanidade”, afirma o autor, pechando o texto con berros de “Viva o Teatro Galego!”.
Sobre o autor: Carlos Callón
Carlos Callón é escritor, doutor en Filoloxía e profesor no IES San Clemente e na Universidade de Santiago de Compostela. Entre os seus títulos destacan O libro negro da lingua galega (de onde proceden moitos dos datos que se citan no manifesto deste ano), Vidas e historias LGBT da Idade Media, Maxicamente vella, eternamente nova: a literatura tradicional galega e Atravesar o fantasma. A súa obra foi recoñecida cos premios Vicente Risco de Ciencias Sociais, da Crítica de Investigación e os Careón e Barbantia á traxectoria literaria. Presidiu durante doce anos A Mesa pola Normalización Lingüística, desde onde impulsou campañas en apoio ao teatro galego.
Sobre o Manifesto
Cada ano, a Asociación de Actores e Actrices de Galicia (AAAG) encarga o Manifesto Galego a unha personalidade de prestixio na cultura do noso país. Esta iniciativa súmase á celebración internacional impulsada polo Instituto Internacional do Teatro (ITI-UNESCO) cada 27 de marzo.
O universo visual de Fillas de Cassandra triunfa nos Mestre Mateo: Hibernarse. O videofilme, mellor videoclip do ano
A peza, dirixida polas propias María SOA e Sara Faro canda Santi Iglesias e Sergio ‘Steel’, reivindica o traballo artesán nunha viaxe sonora e audiovisual que resume o universo ‘Hibernarse’
O vídeo recibe o seu segundo galardón tras gañar tamén na mesma categoría nos I Premios da Industria Musical de Galicia
Fillas de Cassandra lanzarán este venres 27 ‘déixate ver’, o terceiro avance do seu novo álbum Tertúlia, un tema no que colabora Ede e no que o grupo reivindica o espazo público como lugar de encontro entre amigas
Fillas de Cassandra alzáronse esta fin de semana co Premio Mestre Mateo ao mellor videoclip pola artesanía visual de Hibernarse. O videofilme, unha peza que tece plano a plano esencia do proxecto. O galardón outorgado pola Academia Galega do Audiovisual súmase ao xa recibido o pasado mes de novembro nos I Premios da Industria Musical de Galicia, que recoñeceron tamén a identidade visual de Hibernarse.
Hibernarse. O videofilme, é unha peza que transcende o formato musical para converterse nunha obra artística total. Nesta creación, as propias Sara Faro e María SOA asumen a dirección canda Santi Iglesias e Sergio ‘Steel’, dándolle forma a un relato que visualiza e expande o universo ‘Hibernarse’, conformado polas cancións do EP, pero que conta tamén cun fanzine, unha colección de xoias e outra de bolsos.
A viaxe audiovisual proposta por Fillas de Cassandra bota a andar entre fíos e agullas nun taller de costura, un espazo simbólico onde se cose a identidade e a esencia deste proxecto —un concepto que tamén abraza a portada do vinilo—. É nese escenario -e nos sucesivos que comparten tamén con Caamaño&Ameixeiras ou os actores Pedro Galocha e Brais Ferpo- onde Fillas de Cassandra reivindican o valor do feito a man e o talento compartido.
Para este proxecto, Fillas de Cassandra contou cun equipo que coidou cada textura: desde a directora de arte e vestiario Lara Caeiro -coas prendas das deseñadoras Lidia Agra, Elísabet Millán, Tomás Álvarez (666Leira) e coconutscankill- até a creeadora de xoias de vidro Silvia Calvo, xunto ao traballo fundamental de Noemí Solla na perruquerría e Sandra Montero na maquillaxe. A peza tivo tamén o acompañamento na produción e comunicación de Tremendo Audiovisual.
Este videofilme, que se pode desfrutar na canle oficial de YouTube do grupo, non é só o acompañamento visual dun disco; é unha invitación a entrar de cheo nun imaxinario onde a música, os coidados, a identidade cultural e o traballo artensán fúndense nunha mesma mensaxe de resistencia.
Novo avance de ‘Tertúlia’ o venres 27: ‘déixate ver’
‘Tertúlia’, o novo álbum do dúo vigués, producido en colaboración con Çantamarta verá a luz o próximo mes de abril. A posta de longo chegará o 9 de maio no Recinto Feiral de Pontevedra, cun espectacular concerto que marcará o inicio da xira.
O vindeiro venres 27 Fillas de Cassandra darán a coñecer ‘déixate ver’, o terceiro e último avance do álbum. Após lanzar ‘saír á fresca’ e ‘insolación’, Sara Faro e María SOA presentan unha nova peza na que colabora a cantante e compositora Ede, na que o dúo reivindica o espazo público para o encontro entre amigas.
Este ‘déixate ver’, que se poderá escoitar a partir das 00.00h do venres 27 en todas as plataformas dixitais, segue a dar boa conta do que será ‘Tertúlia’: unha proposta rabiosamente contemporánea, reflexiva, ambiciosa e vangardista, que expande a linguaxe creativa do dúo.
A Xunta Directiva da Asociación de Actores e Actrices de Galicia (AAAG) acordou conceder o Premio de Honra Marisa Soto dos Premios María Casares 2026 á actriz ferrolá Luma Gómez, en recoñecemento a unha traxectoria exemplar e ao seu compromiso sostido co desenvolvemento do teatro galego.
O Premio de Honra Marisa Soto, creado en 1997 pola Asociación de Actores e Actrices de Galicia (AAAG), distingue traxectorias consolidadas e de especial relevancia para o desenvolvemento das artes escénicas en Galicia. Trátase dun recoñecemento á contribución sostida de figuras clave do noso teatro, como é o caso de Luma Gómez.
Tal e como sinala Eva Fórneas, presidenta da AAAG, “Luma é un referente en moitos aspectos”. “Fundou e cofundou tanto esta asociación como compañías teatrais. Sempre estivo concienciada coa profesión, cos dereitos e coas loitas sindicais. Comprometida co feminismo, coas compañeiras e compañeiros, nunca deixou de se dedicar ao teatro”, apunta Fórneas, quen engade que este Premio de Honra chega con Luma Gómez en activo. “Queremos que poida gozar e desfrutar deste recoñecemento cada día, tanto desde o escenario como detrás dos papeis. Luma destaca pola súa luz, obra propia e actos, é digno de xustiza recoñecer a súa predisposición e compromiso”, asevera a presidenta.
A entrega do galardón terá lugar o 8 de abril no Teatro Rosalía Castro durante a gala de celebración dos XXX Premios de Teatro María Casares, organizados pola AAAG, e que contan coa colaboración de institucións e entidades como Xunta de Galicia, Deputación da Coruña, Concello da Coruña, Fundación AISGE ou Gadisa.
LUMA GÓMEZ
Nada en Ferrol en 1951, Luma Gómez iniciouse moi nova no teatro da man da compañía amadora Teatro Estudio, participando en 1969 na montaxe Los suplicantes, experiencia que marcou o inicio da súa vocación escénica. Pouco despois trasladouse a Madrid, onde cofundou a compañía Teatro Zoo (1971-1977), e integrouse no movemento do teatro independente, participando tamén en iniciativas clave como a creación da ATIP ou a comisión que impulsou a Seguridade Social do Réxime de Artistas.
En 1977 regresou a Galicia nun momento decisivo para a profesionalización do sector. Participou nos primeiros pasos do teatro galego contemporáneo e, en 1979, fundou xunto a Eduardo Alonso a compañía Teatro Andrómena. Xa nos anos oitenta, implicouse activamente na consolidación das estruturas culturais do país: formou parte do espectáculo fundacional do Centro Dramático Galego, Woyzeck (1984), e foi uhha das socias fundadoras da AAAG (1985).
En 1987, Gómez fundou con Eduardo Alonso Teatro do Noroeste, unha das compañías de referencia do panorama galego, coa que levou á escena máis de corenta montaxes. Entre os seus primeiros traballos destacan Medea (1987), Galicia S.L. (1988) e Rei Lear (1989), configurando unha traxectoria artística sólida, diversa e comprometida.
Ao longo de máis de catro décadas de carreira, Luma Gómez destacou non só pola súa calidade interpretativa, senón tamén polo seu firme compromiso co tecido profesional e asociativo, contribuíndo de maneira decisiva á construción e dignificación do teatro galego. Coa concesión deste premio, a AAAG recoñece en Luma Gómez unha figura esencial das artes escénicas de Galicia, cun labor que resulta imprescindible para comprender a evolución e consolidación do noso sistema teatral.
O Instituto de Estudos Chairegos, co patrocinio e financiación da Área de Cultura-Vicepresidencia da Deputación de Lugo, e coa colaboración do Concello de Vilalba, organiza, dentro dos actos previstos para o Mes de Marzo-8M, o concerto NA CASA DELAS, a cargo do cuarteto vocal lucense Son de Corda, formado por: Esperanza Iglesias (soprano), Carmen Prendes (contralto), Fernando G. Jácome (tenor) e Antólogo Castro (baixo).
Neste acto participarán tamén Raúl Rodríguez (piano) e María Pichín (danza).
A realizacion de videos corre e cargo de:Manuel Lucas e Alejandro Gándara.
O concerto terá lugar o sábado 28 de de marzo de 2026, ás 20:00 horas, no Auditorio Municial de Vilalba.
