Atrévete co risco, coa emoción, co humor tenro e intelixente. Sorpréndete co virtuosismo, coas novas linguaxes e descubre curiosas personaxes que che chegan ao corazón. Teatro creativo e exquisito.
Espectáculos para adultos e tamén para gozar en familia.
Co Bono OTNI poderás asistir a 4 obras excepcionais e case a metade de prezo (12 euros).
As novas e heteroxéneas linguaxes do circo e do teatro de obxectos, que fusionan con personalidade propia teatro físico, movemento, expresividade, destreza, linguaxe visual, danza, plástica, risco, música, poesía e emoción, son as protagonistas desta XIV edición do OTNI. Un cóctel explosivo do que brotarán peculiares personaxes na procura da súa identidade e historias que chegan ás nosas entrañas, á nosa raíz. Formas exquisitas e lúdicas que nos desafían a entender quen somos.
QUE ESPECTÁCULOS INCLÚE O BONO OTNI 2025?
Compaña
Xampatito Pato
Auditorio Pazo da Cultura
Domingo 5 de outubro, 20.00h
Déixate levar pola beleza e o humor a un universo onírico.
Experiencias, recordos, emocións… son capas que se entrelazan para definirnos como persoas únicas. Conformar a nosa identidade é un camiño que nos acompaña toda a vida.
SOBRE A 34ª EDICIÓN DO FESTIVAL INTERNACIONAL OUTONO DE TEATRO DE CARBALLO
Do 25 de setembro ao 31 de outubro, o Festival Internacional Outono de Teatro de Carballo, o FIOT, regresará ás táboas para celebrar a súa 34ª edición con 45 espectáculos, 11 estreas absolutas, 11 estreas en Galicia, 2 coproducións e figuras imprescindibles da escena teatral contemporánea. Durante cinco semanas, o FIOT achegará a Galicia una coidada selección de propostas á altura dos teatros e festivais máis representativos de España e Europa.
Así, o FIOT de Carballo encherá ás salas, as rúas e os espazos non convencionais da vila bergantiñá con pezas de artistas e compañías como Andrea Jiménez, Jan Lauwers, Juan Diego Botto, Sergio Peris-Mencheta, María Galiana, Alex O’Dogherty, Lucas Escobedo, Pont Flotant, Gabriel Chamé Buendía, Galeatro, Pistacatro, Needcompany, Gonzalo Cunill, Ainé, Quico Cadaval, Paula Quintas, Evaristo Calvo ou El Patio Teatro.
“Raíz viva, memoria colectiva” é o leitmotiv dunha edición que busca poñer en valor a orixe e a tradición como símbolos de identidade propia e faros da nosa contemporaneidade. Nesta 34ª edición, o FIOT volverase converter no “corazón do teatro en Galicia” da man das súas liñas de programación habituais, con propostas abertas a todos os públicos, formatos e sensibilidades, procedentes de 3 países –España, Bélxica, Arxentina– e 9 comunidades autónomas –Andalucía, Asturias, Comunidade Valenciana, Cataluña, Comunidade de Madrid, Galicia, A Rioxa, Castela-A Mancha e País Vasco–, ademais dunha vintena de accións de mediación.
No FIOT haberá Programa de Sala, OTNI, Rúa dos Contos, Teatro de Rúa, FIOT en Ruta, Micro-escenas M2, FIOTeen e Fiotiño, ademais de 3 residencias artísticas, 2 presentacións de works in progress e actividades paralelas como exposicións, gravacións de OndaFIOT, presentacións de libros, conversas, o Premio do Público, o Certame de Teatro Lido, etc.
O TEMA VE A LUZ TRALO LANZAMENTO DO SEU ANTERIOR SINXELO XUNTO Á RAPEIRA NADIE GONZÁLEZ, TROULA
Vimbio segue adiantando o que será o seu primeiro traballo discográfico cun novo lanzamento, desta vez baixo o nome de Cando ninguén nos vixía. O tema critica esa falsa aparencia da sociedade de hoxe en día, que se esforza en amosar unha careta irreal a nivel público que non se corresponde coa realidade que se agocha cando ninguén nos observa. Este novo sinxelo caracterízase por un son cru que se achega ao rap metal dos anos 90, e que vén acompañado por unha letra introspectiva e reflexiva, á par dunha produción moderna.
O tema conta con inspiracións do traballo de compañeiras como Bala e Lúa Mosquetera, que son referentes musicando poemas. Baixo esa premisa, deron co poema titulado “al cuñado de National Geographic”, da autora Alba Coloret no seu libro “EKDISIS”, no que se inspiraron para este tema. A premisa do poema é o tratamento dunha persoa que trata de mostrarse dun xeito concreto para dar unha aparencia totalmente falsa do que realmente é, e xirando arredor dese concepto saíu esta visión de ocultar o que realmente somos , o que somos cando ninguén nos ve, cando ninguén nos vixía. A canción utiliza esa primeira persoa do plural para deixar reflexado que ninguén nos libramos de caer na transmisión desas aparencias nalgún momento.
Tras o lanzamento de Insisto, Mayday, Bombas Incendiarias, Comeza o xogo, Eu non quero traballar, o EPAo Vivo Rock in Río Tea 2024 e Troulaxunto a Nadie González, o grupo galego mantén o carácter prolífico e versátil nas súas producións, sorprendendo co seu son e abrindo a porta á conxunción de xéneros pouco traballados na escena. Esta aposta xa está a ser recoñecida, sendo nomeados como unha das tres bandas finalistas nosPremios Narf, organizados pola Deputación da Coruña.
MÁIS SOBRE VIMBIO
Vimbio é a nova cara da escena metal. Comandados por Álex Arnoso, coñecido polo seu protagonismo en SonDaRúa, o grupo xorde para conxugar o rap coa esencia do metal da década dos 90 e do 00. Baixo un gran eclecticismo musical, o grupo propón letras e ritmos moi contundentes, combinando os flows tan característicos de Álex coa potencia dunha banda composta por grandes veteranos da escena metal galega. Vimbio nace para reflotar e rexuvenecer xéneros que viviron o seu mellor momento nos anos 2000, aportando un aire renovador e diferenciador que busca volver a poñer no foco estes estilos de música. Co lanzamento dos seus primeiros sinxelos a finais de 2024 e 2025, o grupo pon enriba da mesa a súa carta de presentación, co claro obxectivo de facer deste un ano no que brillen as guitarras e os flows contundentes.
Vimbio é o aire fresco que precisaba a escena metal. Cun potente directo no que o grupo mestura os dous grandes xéneros que o caracterizan, o rap e o metal, a banda levará a súa contundencia e diversión por salas e festivais neste 2025.
O Instituto de Estudos Chairegos (IESCHA), en colaboración coa Área de Cultura-Vicepresiencia da Deputacion de Lugo, Academia Galega do Audiovisual e o Concello de Vilalba, organiza a proxección da longametraxe documental AURORA, dirixida por AREA ERINA, continuando así co CICLO MESTRE MATEO-2025 que durante os próximos meses brindaranos a oportunidade de poder disfrutar das películas finalistas (documentais, longametraxes e curtas) dos XXIII PREMIOS MESTRE MATEO.
Esta SEXTA proxección terá lugar no Auditorio Municipal de Vilalba o domingo 28 de setembro de 2025, ás 20:00 horas.
O día 4 de outubro no Festival 6Coreógrafas da Estrada, as bailarinas e coreógrafas Raquel Ferradás e María de Vicente estrean a peza “Diz-me, meu amor“, un dúo de danza contemporánea de 15 minutos para rúa e espazo non convencional, produción de Amarelo.
Nun espazo onde o corpo se converte en linguaxe, dúas mulleres atópanse, recoñécense e abrázanse en movemento. Diz-me, meu amor é unha peza de danza contemporánea para rúa ou espazos non convencionais que celebra a complicidade, o coidado e a forza nacidas do amor compartido.
A través de xestos sostidos, miradas cruzadas e pasos entrelazados, as intérpretes constrúen un espazo íntimo e poderoso onde o afecto se manifesta en cada apoio mutuo.
Non é só unha danza: é un acto de celebración dos lazos que curan, do amor que non esixe, que acompaña, que eleva. Esta peza é unha homenaxe a todas as formas de amor entre mulleres que se escollen, apoian e celebran mutuamente en liberdade.
Equipo:
Raquel Ferradás – Dirección, coreografía e interpretación
Raquel Ferradás é bailarina e docente de danza contemporánea e moderna. Formada no Conservatorio Carmen Roche en Madrid, obtén o Grao Elemental de Ballet Clásico nos Conservatorios Coppelia e Mayeusis de Vigo, complementando a súa formación con monográficos de coreógrafas e creadoras de primer nivel nacional e europeo. Actualmente xira co espectáculo Mesura, un solo de danza para rúa estreado en maio 2024 no Festival Escora.
Traballou coas compañías Paula Quintas Cia, La Galga, Aracaladanza, La Intrusa ou Carmen Roche, entre outras. Gañadora do Premio Percorrido Sólodos en Sólodos En Danza Ourense 2024 con “Mesura”, do Certame Coreográfico Compostela 2021 coa peza “LUDO” de Cía La Galga e do Certamen Carmen Roche co dúo “De mayor quiero ser…” e “Los puntos suspensivos que decidas” con Lydia Martínez.
María de Vicente – Coreografía e interpretación
Tras rematar a sua formación no conservatorio Mayeusis de Vigo se muda a Barcelona para cursar a formación profesional nos centros Area Espai de Dansa i Creació e Cobosmika. Alí traballa como intérprete na compañía Dimpro e como intérprete e coreógrafa no colectivo Tixuem. Tamén traballa como actriz e bailarina en diferentes óperas no Gran Teatre del Liceu. Compaxina todo isto impartindo talleres específicos e clases regulares de danza contemporánea, danza acrobática e danza clásica en diferentes centros como Centro Cívico Barceloneta, Paranoia Studi y l’Aulatres Estudi de Dansa i Arts Escèniques.
Na actualidade forma parte do elenco de Dique na compañía Nova Galega de Danza, é integrante da compañía de teatro Nauta no seu proxecto Ephimeros e investiga no seu solo La Mona de seda grazas ao apoio bienal do festival ABANEA onde escollérona como artista emerxente.
Amarelo – ProduciónAmarelo nace en outubro de 2022 como distribuidora de espectáculos de danza e teatro, da man de Lilian Portela. A partir de finais do 2023, na súa liña de apoio a artistas emerxentes, inicia o camiño da produción de espectáculos de danza con “Mesura” de Raquel Ferradás, “Diz-me, meu amor” de Raquel Ferradás e María de Vicente ou como entidade coprodutora de “Transeúnte” de Daniel Rodríguez.
