“La Nena de Argentina” únese ao impresionante cartel do festival, que xa conta con nomes da talla de Nicky Jam, Juan Magán, Omar Montes, Amaia, Rels B, Abraham Mateo, Tanxugueiras, Leire Martínez, Cali y El Dandee, La Zowi, Ptazeta, Julieta, DePol, Marc Seguí, Luck Ra e María Escarmiento, entre outros.
BIGSOUND Pontevedra continúa a consolidarse como o evento musical do ano en Galicia e anuncia a unha nova artista estelar: María Becerra, unha das voces máis influentes do panorama latino e figura fundamental do xénero urbano a nivel global, que ofrecerá o seu único concerto en Galicia. O festival desembarca por primeira vez en Galicia coa súa edición inaugural os días 11 e 12 de xullo no Parque de Tafisa de Pontevedra, e faino cunha proposta artística de alto nivel que non deixa de medrar.
Coñecida mundialmente como “La Nena de Argentina”, María Becerra incorpórase a un cartel de auténtico luxo, no que xa figuran grandes referentes internacionais e nacionais como Nicky Jam, Juan Magán, Amaia, Rels B, Abraham Mateo, Tanxugueiras, Leire Martínez ou Cali y El Dandee entre outros. A súa presenza reforza a ambición de BIGSOUND Pontevedra por ofertar unha programación de primeiro nivel desde a súa primeira edición.
Maria Becerra conquistou o panorama latino cunha carreira meteórica que a levou de ser unha creadora de contido en Youtube a converterse nunha das artistas máis importantes do xénero urbano a nivel mundial. Cunha voz inconfundible, unha posta en escena irresistible e un estilo que fusiona reguetón, pop, R&B e sons electrónicos, posicionouse no máis alto das listas musicais internacionais. Desde o seu álbum debut Animal hasta o seu último traballo La Nena de Argentina, demostrou unha evolución artística constante, avalada por millóns de oíntes e múltiples certificacións de ouro e platino en países como España, Arxentina, México e Estados Unidos.
Entre os seus maiores éxitos atópanse “¿Qué Más Pues?” xunto a J Balvin, “Miénteme” con TINI, “Automático”, “Ojalá”, “TE CURA” (parte da banda sonora de Fast X) ou “Corazón Vacío”, temas que superaron cifras millonarias en plataformas dixitais e a converteron nunha das artistas arxentinas máis escoitadas do mundo. Ademais, colaborou con grandes nomes da industria como Enrique Iglesias, Camila Cabello, Rauw Alejandro, Zion & Lennox, Pablo Alborán e Manuel Turizo, consolidando o seu estatus como referente global. O seu impacto foi recoñecido nos Premios Billboard, Premios Lo Nuestro, Latin American Music Awards, MTV MIAW e outros certames internacionais.
A artista arxentina únese así a unha cita que reunirá a grandes iconas da música latina, comoNicky Jam, Juan Magán, Rels B e Cali y El Dandee, xunto a fusión de tradición e vangarda deAmaia e Tanxugueiras. Un dos momentos máis esperados será o debut en solitario de Leire Martínez, exvocalista de La Oreja de Van Gogh, que inicia unha nova etapa artística. O talento feminino brillará con forza grazas a La Zowi, Ptazeta, Julieta e María Escarmiento, mentres que a diversidade sonora estará representada por nomes como Omar Montes, Abraham Mateo, DePol e Marc Seguí. Como broche de ouro, Luck Ra sorprenderá coa súa inconfundible mestura de cuarteto e trap, nunha das actuacións máis especiais do festival.
En 2025, Maria Becerra será unha das grandes protagonistas de BIGSOUND, con actuacións enPontevedra e unha presentación exclusiva na Comunitat Valenciana dentro de BIGSOUND Valencia. Ambos concertos prometen ser momentos históricos, cargados de enerxía, emoción e conexión cun público que a segue con fervor en cada escenario que pisa.
Organizado por BS Entertainment, promotora fundadora de BIGSOUND, e PlayPlan, BIGSOUND Pontevedra propón moito máis que música: unha experiencia sostible, inclusiva e segura, que impulsa o talento, a economía local e o valor cultural do territorio.
MOITO MOITO MÁIS QUE UN FESTIVAL, MOITO BIGSOUND
Con máis de 250.000 asistentes acumulados nas súas edicións anteriores, e 100.000 novos fans previstos para 2025 entre todas as súas sedes, BIGSOUND celebra o seu quinto aniversario con máis forza que nunca. O festival amplía a súa presenza polo territorio nacional cunha programación de primeiro nivel que reúne ás grandes estrelas da música urbana e do streaming. Consolidado como un dos festivais máis multitudinarios de España, BIGSOUND continúa medrando e afiánzase como un referente imprescindible do panorama musical europeo.
A quinta edición de BIGSOUND Valencia terá lugar os días 27 e 28 de xuño na espectacularCiudad de las Artes y las Ciencias, reafirmando o seu estatus como o maior evento musical da cidade. Esta edición contará con presentacións exclusivas na Comunitat Valenciana de Ozuna e María Becerra, así como o esperado regreso de figuras emblemáticas do festival como Nicky Jam, Bad Gyal, Juan Magán, La Zowi e Ptazeta. Tamén se suman por primeira vez artistas como Amaia, Nil Moliner, Abraham Mateo e Omar Montes, mentres que o talento emerxente estará representado por Julieta, Belén Aguilera, Figa Flawas, DePol, Mushkaa, Parkineos, Inés Hernand DJ Set ePignoise. Entre os momentos máis especiais desta edición, destaca o regreso aos escenarios deLeire Martínez, que iniciará a súa carreira en solitario no marco do festival.
A segunda edición de BIGSOUND Sevilla celebrarase o 29 de juño na icónica Plaza de España, como parte do Icónica Santalucía Sevilla Fest. Este ano, Ozuna encabezará un cartel que tamén incluirá os ritmos latinos de Henry Méndez e as actuacións de Abraham Mateo, Mafalda Cardenal e Gynebra, consolidando a presenza de BIGSOUND no sur de España cunha proposta vibrante e de alto nivel.
Con esta expansión a tres cidades chave —Valencia, Sevilla e Pontevedra—, BIGSOUND 2025 reforza o seu papel como un dos festivais de referencia da música urbana, tanto pola calidade da súa programación como polo seu impacto cultural e económico.
Este crecemento vén acompañado de recoñecementos internacionais. Na 9ª edición dos Iberian Festival Awards, celebrada en Portugal, BIGSOUND Festival foi galardoado co premio a Best Live Performance (PT/ES) polo único show mundial de Quevedo en 2024. Ademais, foi finalista en categorías como Best Venue, Best Live Performance, Best Communication & Marketing Strategy, Best Brand Activation, Best Festival Photo e Best Major Festival, tanto por voto do público como do xurado, o que reforza o seu posicionamento como un dos grandes festivais de música urbana de Europa.
Cunha programación equilibrada entre grandes iconas, novas promesas e actuacións exclusivas,BIGSOUND 2025 perfílase como a súa edición máis ambiciosa ata a data. Un festival que non só celebra a música, senón que conecta audiencias de todo o mundo a través de propostas culturais únicas en contornas urbanas singulares.
___ ENTRADAS ___
A conta atrás comezou e a música está a piques de escribir un novo capítulo inesquecible. Non te quedes fora do evento do ano en Galicia. Consegue os teus abonos e entradas en bigsoundfestival.com
Quico Cadaval leva trinta anos a calcar os distintos camiños da memoria e da imaxinación. Tende a perderse e a reatoparse, sempre coa axuda do público. Os seus espectáculos pertencen a un movedizo mundo escénico que foi definida de distintas maneiras. Teatro da palabra, narración oral escénica ou literatura ao vivo, foron alguns dos xeitos de designalo. É un espectáculo mestizo entre o conto de lareira, o cabaret literario e o teatro épico.
Escoitar estorias de viva voz é unha das maneiras máis económicas de viaxar. A imaxinación da persoa que escoita na penumbra sobe como unha bolla de xabrón, seguindo, ás veces coa lingua de fóra, a imaxinación do contador. Outras veces as bollas de xabrón do público únense e forman a imaxinación colectiva. A forza do público, neses casos, faise poderosa e adianta a tímida imaxinación do contador, desprezando o perigo das curvas, rebordando os límites da realidade. Contar e escoitar estorias é un camiño ao inesperado.
Por iso, en Notas de Rodapé, Quico Cadaval, alén de revelar os truques e segredos do oficio, reclama a colaboración e o protagonismo do público. Os contos están feitos de anacos, de memorias, de lembranzas instantaneas, de experiencias inventadas. Pode tratarse da letra dun libro que entrou con sangue, da lembranza dun terror infantil ou dunha escena de western. As estorias énchense de prólogos e epílogos, mais sobre todo, de notas de rodapé. Comentarios para facer o conto máis divertido, máis elocuente, máis esclarecedor. Quico Cadaval, no transcurso do show, reclamará do público que faga perguntas, que o interroguen, que o obriguen a revelar o que nunca contou. E Cadaval responderá, mais a resposta sempre será outro conto, que se xunta ao conto infinito da humanidade. O espectáculo comeza cun morto nunha encrucillada, (a estoria que máis veces contou) e remata co conto máis fermoso do mundo. Polo medio, o que mande o público.
Reservas (billete 5 euros) en contacto@casamuseomanuelmaria.gal ou no whatsapp 698177621
O Instituto de Estudos Chairegos (IESCHA) foi admitido para participar no Programa “Coñece a túa Provincia’2025”, convocado pola Deputación de Lugo, co seguinte CONTIDO (sempre suxeito a algún cambio):
A viaxe terá lugar o mércores 9 de abril de 2025, con saída dende a Casa da Cultura de Vilalba ás 9,00 horas.
Ás 10:00 terá lugar unha visita ao Paza de San Marcos.
A continuación levarase a cabo o Programa da Ruta concedida:
RUTA 22 (RIBAS DO SIL E QUIROGA): Visita á abadía de San Clodio e ao centro de interpretación da minería aurífera en Ribas de Sil. Visita ao Xeomiradoiro de Campodola. Visita a unha adega.
Servizos incluídos:A excursión será de balde e incluirá transporte, guía acompañante, xantar (menú pechado cun primeiro prato, segundo prato, sobremesa, café ou infusión e as bebidas indicadas o propio día da excursión), entradas aos lugares de visita e seguro de viaxeiros.*Recoméndase a todas as persoas participantes levar roupa e calzado cómodo/deportivo para a xornada de excursión.
PROCEDEMENTO DE INSCRICIÓN
PRAZAS CONCEDIDAS: 23
PRAZAS QUE SE POÑEN A DISPOSICIÓN DE SOCI@S E NON SOCI@S: 20
Nº DE PRAZAS RESERVADAS: 3 (PARA A ORGANIZACIÓN)
PRAZO DE INSCRICIÓN: DO 22 DE MARZO AO 1 DE ABRIL DE 2025 (ata as 18:00 horas)
DATOS OBRIGATORIOS DE CADA PERSOA SOLICITANTE: NOME, APELIDOS, DNI E TELÉFONO (SE HAI ALGÚN MENOR DE IDADE HAI QUE FACELO CONSTAR) (TAMÉN SE PODE FACER CONSTAR ALGUNHA NECESIDADE ESPECIAL -alerxia alimentaria, etc-)PROCEDEMENTO DE ADMISIÓN
AS 20 PRAZAS SERÁN ADXUDICADAS MEDIANTE SORTEO PÚBLICO ENTRE AS SOLICITUDES PRESENTADAS (sempre que se sobrepase dita cantidade)
LEVARASE A CABO NO LOCAL DO IESCHA (NA CASA DA CULTURA) O MARTES 1 DE ABRIL DE 2025, A PARTIRES DAS 18:15 H.
TERÁN ABSOLUTA PREFERENCIA NO SORTEO OSSOCIOS E AS SOCIAS DO IESCHA.
O RESULTADO DO SORTEO SERÁ COMUNICADO A CADA SOLICITANTE MEDIANTE UNHA MENSAXE AO CORREO ELECTRÓNICO USADO NA INSCRICIÓN.
A banda Vimbio segue publicando nova música, desta vez cun EP titulado Ao vivo Rock in Río Tea 2024, no que o grupo presenta a interpretación en directo de Perseidas, Epicuro e Mayday durante a súa actuación no festival ponteareá. Coa presentación da versión en vivo dun dos seus temas máis recoñecidos, Mayday, de Perseidas, e do ata agora inédito Epicuro, o grupo pon enriba da mesa a carta de presentación ao seu enérxico e contundente directo.
Tras o lanzamento do seu máis recente éxito, Eu non quero traballar, Vimbio asenta neste 2025 as bases da súa carreira presentando a súa nova música e un directo co que espera marcar o ritmo da fusión entre o rap e o metal na escena galega. Con este EP a banda resalta a súa aposta por trasladar unha presentación en vivo demoledora dos seus temas, cunha posta en escena á altura do seu son. A banda presentará as seguintes datas da súa xira en 2025 proximamente.
MÁIS SOBRE VIMBIO
Vimbio é a nova cara da escena metal. Comandados por Álex Arnoso, coñecido polo seu protagonismo en SonDaRúa, o grupo xorde para conxugar o rap coa esencia do metal da década dos 90 e do 00. Baixo un gran eclecticismo musical, o grupo propón letras e ritmos moi contundentes, combinando os flows tan característicos de Álex coa potencia dunha banda composta por grandes veteranos da escena metal galega. Vimbio nace para reflotar e rexuvenecer xéneros que viviron o seu mellor momento nos anos 2000, aportando un aire renovador e diferenciador que busca volver a poñer no foco estes estilos de música. Co lanzamento dos seus primeiros sinxelos a finais de 2024 e comezos de 2025, o grupo pon enriba da mesa a súa carta de presentación, co claro obxectivo de facer deste un ano no que brillen as guitarras e os flows contundentes.
Vimbio é o aire fresco que precisaba a escena metal. Cun potente directo no que o grupo mestura os dous grandes xéneros que o caracterizan, o rap e o metal, Vimbio levará a súa contundencia e diversión por salas e festivais neste 2025.
Fillas de Cassandra publica Hibernarse, unha chamada á pausa fronte ao desenfreo do capital, e no que o dúo reclama espazo para levar o seu propio compás e compoñer desde a súa verdade
O primeiro avance do seu EP multiformato evidencia tamén a evolución da identidade das artistas, tanto a nivel sonoro como discursivo
María SOA e Sara Faro reclaman neste tema tempo para a “confección dun novo traxe”, que exemplifican a través de novos rexistros para as súas voces ou na experimentación coas texturas
Hibernarse, o primeiro “fascículo” do universo homónimo, é un chamado á pausa fronte á velocidade imposta polo “frenesí da industria e do fast-todo do capital”, o que vén sendo a esixencia de facer, con urxencia, todo dun xeito rápido. “Rápido e mal feito, dúas veces mal”, canta Fillas de Cassandra nesta peza, a primeira das catro que as artistas darán a coñecer desde hoxe e, semanalmente, até o 10 de abril.
Fronte ao ritmo desenfreado e á velocidade dos acontecementos vividos ao longo destes dous últimos anos (cando publicaron Acrópole), Sara Faro e María SOA avogan porque cadaquén poida tomar o tempo necesario para levar o seu propio compás e construír algo auténtico e duradeiro desde a súa verdade, como queren facer elas mesmas. É, ao cabo, o punto de partida do sinxelo: ás veces chegar tarde é mellor que non chegar.
Na construción desta reivindicación do dereito á espera, de que unha sexa tardeira para atopar o seu propio ritmo, Fillas de Cassandra emprega versos que evocan a sabedoría popular (ese “ti chega tarde que é mellor que non chegar”) ou a incerteza da elección (“como elixir entre a savia e o veleno se ainda non coñecemos a forma de todas as voces que teremos?”), coa intención de poñer sobre a mesa que os procesos de exploración son lentos e complexos e que supoñen que, para avanzar un paso, ás veces cómpre desandar outros catro.
É así como elas tamén cantan no retrouso ao “billete dourado”, unha figura que pode suxerir o porvir soñado, unha promesa de futuro que aínda está por chegar; mais que xa está presente no pensamento e na vontade das artistas. Así, neste Hibernarse, Fillas de Cassandra evidencia a evolución da súa identidade, unha transformación que manifesta no desexo “de mudar a voz e a pelaxe” coa finalidade de “achar as medidas para un novo traxe”, unha metáfora do proceso de busca de novas formas sonoras, musicais e discursivas sobre as que María SOA e Sara Faro xa están a traballar.
Neste Hibernarse, o público poderá escoitar novos rexistros das súas voces (evidenciado no retrouso do tema) e os xogos que estabelecen consonoridades e texturas; mais todo sen abandonar as súas sobranceiras harmonías vocais, os instrumentos orgánicos e a electrónica intensa que caracteriza ao dúo.
Hibernarse, o universo multiformato de Fillas de Cassandra
Hibernarse é o novo proxecto híbrido, multiformato e singular no que Fillas de Cassandra reflexiona sobre o concepto do tempoa través de diferentes prismas e disciplinas artísticas. O núcleo desta proposta componse dun EP de catro temas que o dúo dará a coñecer, desde hoxe e, cada sete días, ata o xoves 10 de abril. Nese momento, o público poderá descubrir todo o que se agocha baixo o paraugas deste novo traballo, que se publicará da man de Tremendo Audiovisual e Altafonte, e que se poderá reservar, proximamente, a través da páxina web www.altafonte.com.
Hibernarse é o resultado dun proceso de maduración musical e discursiva fiado paseniño e con esmero por María SOA e Sara Faro. Logo de dous anos de crecemento como grupo, Fillas de Cassandra pecha unha etapa reflexionando sobre a construción social do tempo e cun chamado á pausa necesaria que esixen os procesos creativos e artesanais.
A través deste proxecto, Fillas de Cassandra inicia a busca dun novo traxe e lanza un convite ao público: construír a man e fiar peza a peza, semanalmente, o universoHibernarse, un traballo conceptual no que o dúo fai reflexivos verbos que non o son para se observaren desde ángulos non explorados até o de agora.
Aurora Boreal: Unha danza sobre a fugacidade da vida e a forza vital.
En Carballo dentro do programa Primavera en Danza na súa XXIII edición a compañía Paula Quintas&cia, presenta Aurora Boreal, unha peza de danza contemporánea que convida á contemplación e á reflexión sobre a fugacidade da vida e a súa conxelación fronte a unha sociedade de consumo fugaz. A obra explora a loita do ser humano ante as forzas da natureza e a percepción do tempo, creando un espazo onde o movemento e a atmósfera se entrelazan para ofrecer ao público unha experiencia única.
A través do corpo en movemento, Aurora Boreal reflexiona sobre a brevidade do existir, mostrando un combate entre a efemeridade da vida e a forza da natureza. A peza utiliza a metáfora dunha flor que loita por nacer e sobrevivir nun espazo hostil, resaltando a beleza da forza vital que, a pesar das adversidades, persiste e se manifesta. Este contraste entre a loita e a beleza que xurde da adversidade é un dos eixos centrais da obra.
Cunha estética nórdica e unha forte inspiración nas luminosidades fugaces das xeografías do norte, Aurora Boreal explora tamén a velocidade e a serenidade do efémero. As luces que iluminan o escenario imitan a intensidade e a fugacidade das auroras boreais, un fenómeno que só se manifesta en determinados momentos do ano e que, ao ser tan breve, deixa unha sensación de serenidade que se esfuma rapidamente.
Aurora Boreal non só é unha obra de danza contemporánea, senón un convite a experimentar a beleza do tránsito efémero da vida e da natureza. Un espazo para a reflexión, a paciencia e a admiración por aquilo que é breve pero significativo. O público terá a oportunidade de vivir un momento único, que se presenta como unha metáfora visual e emocional do noso propio paso polo mundo.
A peza será presentada no Pazo da cultura de Carballo o 28 de Marzo de 2025, e está dirixida a todos aqueles que desexan mergullarse nunha experiencia sensorial e poética, onde a danza, a luz e a composición musical se combinan para ofrecer unha reflexión profunda sobre a vida e o tempo.
Aurora Boreal é un proxecto apoiado pola Agadic a través das axudas á creación.
FICHA ARTÍSTICA E TÉCNICA
Dirección: Rut Balbís Asesoria de movemento: Tanit Cobas Interpretación: Paula Quintas Vestiario: Jandro Villa Iluminación: Octavio Mas Composición musical: Macarena Montesinos e Nacho Muñoz Composición audiovisual: Carla Andrade Asesoría artística: Manu Lago- Galicia Danza Contemporánea. Distribución: Lilian Portela- AMARELO Distribución Escénica Foto: Alberte Peiteavel Audiovisual: Miramemira
Colaboradores: Concello de Carballo, Teatro Ensalle, A Casa Vella, Ifgae, Fundación Granell, Paso a dos, Concello da Estrada, LaboGo Donosti, Centro coreográfico Galego, Arturo Cobas, Xacobo Torres, Javier Quintana.
