O universo visual de Fillas de Cassandra triunfa nos Mestre Mateo: Hibernarse. O videofilme, mellor videoclip do ano
A peza, dirixida polas propias María SOA e Sara Faro canda Santi Iglesias e Sergio ‘Steel’, reivindica o traballo artesán nunha viaxe sonora e audiovisual que resume o universo ‘Hibernarse’
O vídeo recibe o seu segundo galardón tras gañar tamén na mesma categoría nos I Premios da Industria Musical de Galicia
Fillas de Cassandra lanzarán este venres 27 ‘déixate ver’, o terceiro avance do seu novo álbum Tertúlia, un tema no que colabora Ede e no que o grupo reivindica o espazo público como lugar de encontro entre amigas
Fillas de Cassandra alzáronse esta fin de semana co Premio Mestre Mateo ao mellor videoclip pola artesanía visual de Hibernarse. O videofilme, unha peza que tece plano a plano esencia do proxecto. O galardón outorgado pola Academia Galega do Audiovisual súmase ao xa recibido o pasado mes de novembro nos I Premios da Industria Musical de Galicia, que recoñeceron tamén a identidade visual de Hibernarse.
Hibernarse. O videofilme, é unha peza que transcende o formato musical para converterse nunha obra artística total. Nesta creación, as propias Sara Faro e María SOA asumen a dirección canda Santi Iglesias e Sergio ‘Steel’, dándolle forma a un relato que visualiza e expande o universo ‘Hibernarse’, conformado polas cancións do EP, pero que conta tamén cun fanzine, unha colección de xoias e outra de bolsos.
A viaxe audiovisual proposta por Fillas de Cassandra bota a andar entre fíos e agullas nun taller de costura, un espazo simbólico onde se cose a identidade e a esencia deste proxecto —un concepto que tamén abraza a portada do vinilo—. É nese escenario -e nos sucesivos que comparten tamén con Caamaño&Ameixeiras ou os actores Pedro Galocha e Brais Ferpo- onde Fillas de Cassandra reivindican o valor do feito a man e o talento compartido.
Para este proxecto, Fillas de Cassandra contou cun equipo que coidou cada textura: desde a directora de arte e vestiario Lara Caeiro -coas prendas das deseñadoras Lidia Agra, Elísabet Millán, Tomás Álvarez (666Leira) e coconutscankill- até a creeadora de xoias de vidro Silvia Calvo, xunto ao traballo fundamental de Noemí Solla na perruquerría e Sandra Montero na maquillaxe. A peza tivo tamén o acompañamento na produción e comunicación de Tremendo Audiovisual.
Este videofilme, que se pode desfrutar na canle oficial de YouTube do grupo, non é só o acompañamento visual dun disco; é unha invitación a entrar de cheo nun imaxinario onde a música, os coidados, a identidade cultural e o traballo artensán fúndense nunha mesma mensaxe de resistencia.
Novo avance de ‘Tertúlia’ o venres 27: ‘déixate ver’
‘Tertúlia’, o novo álbum do dúo vigués, producido en colaboración con Çantamarta verá a luz o próximo mes de abril. A posta de longo chegará o 9 de maio no Recinto Feiral de Pontevedra, cun espectacular concerto que marcará o inicio da xira.
O vindeiro venres 27 Fillas de Cassandra darán a coñecer ‘déixate ver’, o terceiro e último avance do álbum. Após lanzar ‘saír á fresca’ e ‘insolación’, Sara Faro e María SOA presentan unha nova peza na que colabora a cantante e compositora Ede, na que o dúo reivindica o espazo público para o encontro entre amigas.
Este ‘déixate ver’, que se poderá escoitar a partir das 00.00h do venres 27 en todas as plataformas dixitais, segue a dar boa conta do que será ‘Tertúlia’: unha proposta rabiosamente contemporánea, reflexiva, ambiciosa e vangardista, que expande a linguaxe creativa do dúo.
A Xunta Directiva da Asociación de Actores e Actrices de Galicia (AAAG) acordou conceder o Premio de Honra Marisa Soto dos Premios María Casares 2026 á actriz ferrolá Luma Gómez, en recoñecemento a unha traxectoria exemplar e ao seu compromiso sostido co desenvolvemento do teatro galego.
O Premio de Honra Marisa Soto, creado en 1997 pola Asociación de Actores e Actrices de Galicia (AAAG), distingue traxectorias consolidadas e de especial relevancia para o desenvolvemento das artes escénicas en Galicia. Trátase dun recoñecemento á contribución sostida de figuras clave do noso teatro, como é o caso de Luma Gómez.
Tal e como sinala Eva Fórneas, presidenta da AAAG, “Luma é un referente en moitos aspectos”. “Fundou e cofundou tanto esta asociación como compañías teatrais. Sempre estivo concienciada coa profesión, cos dereitos e coas loitas sindicais. Comprometida co feminismo, coas compañeiras e compañeiros, nunca deixou de se dedicar ao teatro”, apunta Fórneas, quen engade que este Premio de Honra chega con Luma Gómez en activo. “Queremos que poida gozar e desfrutar deste recoñecemento cada día, tanto desde o escenario como detrás dos papeis. Luma destaca pola súa luz, obra propia e actos, é digno de xustiza recoñecer a súa predisposición e compromiso”, asevera a presidenta.
A entrega do galardón terá lugar o 8 de abril no Teatro Rosalía Castro durante a gala de celebración dos XXX Premios de Teatro María Casares, organizados pola AAAG, e que contan coa colaboración de institucións e entidades como Xunta de Galicia, Deputación da Coruña, Concello da Coruña, Fundación AISGE ou Gadisa.
LUMA GÓMEZ
Nada en Ferrol en 1951, Luma Gómez iniciouse moi nova no teatro da man da compañía amadora Teatro Estudio, participando en 1969 na montaxe Los suplicantes, experiencia que marcou o inicio da súa vocación escénica. Pouco despois trasladouse a Madrid, onde cofundou a compañía Teatro Zoo (1971-1977), e integrouse no movemento do teatro independente, participando tamén en iniciativas clave como a creación da ATIP ou a comisión que impulsou a Seguridade Social do Réxime de Artistas.
En 1977 regresou a Galicia nun momento decisivo para a profesionalización do sector. Participou nos primeiros pasos do teatro galego contemporáneo e, en 1979, fundou xunto a Eduardo Alonso a compañía Teatro Andrómena. Xa nos anos oitenta, implicouse activamente na consolidación das estruturas culturais do país: formou parte do espectáculo fundacional do Centro Dramático Galego, Woyzeck (1984), e foi uhha das socias fundadoras da AAAG (1985).
En 1987, Gómez fundou con Eduardo Alonso Teatro do Noroeste, unha das compañías de referencia do panorama galego, coa que levou á escena máis de corenta montaxes. Entre os seus primeiros traballos destacan Medea (1987), Galicia S.L. (1988) e Rei Lear (1989), configurando unha traxectoria artística sólida, diversa e comprometida.
Ao longo de máis de catro décadas de carreira, Luma Gómez destacou non só pola súa calidade interpretativa, senón tamén polo seu firme compromiso co tecido profesional e asociativo, contribuíndo de maneira decisiva á construción e dignificación do teatro galego. Coa concesión deste premio, a AAAG recoñece en Luma Gómez unha figura esencial das artes escénicas de Galicia, cun labor que resulta imprescindible para comprender a evolución e consolidación do noso sistema teatral.
O Instituto de Estudos Chairegos, co patrocinio e financiación da Área de Cultura-Vicepresidencia da Deputación de Lugo, e coa colaboración do Concello de Vilalba, organiza, dentro dos actos previstos para o Mes de Marzo-8M, o concerto NA CASA DELAS, a cargo do cuarteto vocal lucense Son de Corda, formado por: Esperanza Iglesias (soprano), Carmen Prendes (contralto), Fernando G. Jácome (tenor) e Antólogo Castro (baixo).
Neste acto participarán tamén Raúl Rodríguez (piano) e María Pichín (danza).
A realizacion de videos corre e cargo de:Manuel Lucas e Alejandro Gándara.
O concerto terá lugar o sábado 28 de de marzo de 2026, ás 20:00 horas, no Auditorio Municial de Vilalba.
O vindeiro mércores 25 de marzo, ás 18 h., na Casa da Cultura de Antas de Ulla, terá lugar a conferencia de Miguel Poveda Miguel Hernández na memoria, organizada polo Concello de Antas e o IEU para celebrar o Día da Poesía.
MIguel Poveda Toledano achegaranos neste acto á figura do poeta Miguel Hernández, remitíndonos á experiencia da Senda do Poeta, un percorrido polos lugares emblemáticos da súa vida e a súa obra.
Será unha ocasión única para coñecer a magnitude da poesía de Miguel Hernández.
O manifesto da investigadora pon en valor a emoción e a presenza na narración oral fronte ás pantallas
O 20M, un día para reivindicar a lingua galega como vehículo vivo de creación e encontro
Festival Atlántica, Sete Falares e NOGA impulsan unha xornada para visibilizar a narración oral
O 20 de marzo, Día Mundial da Narración Oral, Galicia súmase a esta celebración internacional reivindicando a narración oral como unha arte escénica viva, contemporánea e profesional. A xornada está impulsada polo Festival Atlántica, o festival Sete Falares e NOGA (Asociación de Narradoras e Narradores Orais de Galicia), co obxectivo de visibilizar un sector consolidado e reforzar o seu recoñecemento cultural.
Nesta edición, o pregón corre a cargo da investigadora e académica Camiño Noia, unha figura clave na cultura galega: fundadora de Xerais, autora da antoloxía Palabra de muller, entre moitas obras, antropóloga e piar fundamental na investigación da oralidade en Galicia. Ao longo da súa traxectoria desenvolveu un traballo pioneiro na recollida, análise e clasificación da narrativa oral galega, creando un amplo catálogo que sitúa os contos tradicionais galegos en diálogo coas tradicións europeas e universais.
No seu pregón, Camiño Noia reivindica a forza da palabra viva fronte á “letra morta”, lembrando a emoción única de escoitar un conto na voz dunha persoa. Destaca o papel da narración oral como forma de comunicación esencial que constrúe comunidade, fronte ás dinámicas das redes dixitais que, moitas veces, afastan ás persoas do encontro directo.
A autora subliña tamén a importancia da transmisión oral na infancia e na educación, así como o valor insubstituíble da presenza: “A voz presencial é a mellor pantalla na que nenos e nenas escoiten os contos”.
Nun contexto no que a tecnoloxía multiplica os contidos, Noia lembra que ningunha máquina pode substituír a emoción da voz que conta, e reivindica o papel das persoas que narran como transmisoras de cultura, memoria e afectos.
A celebración do 20 de marzo pon tamén o foco na necesidade de profesionalizar o sector da narración oral, promovendo programacións estables e diversas que non se limiten ao público infantil, senón que inclúan tamén espectáculos para público adulto, recoñecendo así a amplitude e riqueza desta disciplina artística.
Así mesmo, esta xornada é unha oportunidade para reivindicar a lingua galega como lingua de creación, transmisión e encontro, reforzando o seu uso vivo a través das historias compartidas.
Co gallo desta celebración, desenvolverase unha ampla programación de funcións en distintos puntos do país, nas que narradoras e narradores galegos levarán os contos a bibliotecas, teatros, centros culturais e espazos comunitarios, enchendo Galicia de historias.
O Día Mundial da Narración Oral convértese así nunha chamada colectiva a escoitar, contar e compartir, e tamén nun convite, como sinala a propia Camiño Noia, a “darlle voz a este país que moitos pensan pequeno, mais que é moi grande en historias”.
