Parabéns nace hai máis de unha década, inicialmente como un orfeón de voces masculinas formado polos irmáns Seixo, cun dobre obxectivo: partillar un proxecto familiar ao redor da música e, ao mesmo tempo, pór en valor a riqueza da música e da cultura galega. Co paso do tempo, o grupo foi medrando e evoluíndo. Aquel primeiro formato coral foise abrindo á incorporación de novos membros e músicos, o que permitiu alargar horizontes e explorar novos camiños musicais. Así, Parabéns comezou unha nova etapa, desenvolvendo un proxecto artístico propio e dando paso á composición de temas orixinais. A súa música, que se poderá escoitar este sábado en Outeiro de Rei, mantén sempre unha forte raíz na tradición galega, mais incorpora influencias e ritmos doutras culturas, creando así un estilo que combina identidade, emoción e apertura musical.
A galería NÉBOA inaugura “El mico blau”, exposición individual de Edu Gil (Barcelona, 2002).
Xoves 12 de marzo ás 19:30 | Lamas de Prado 31, Lugo
Duración da exposición: 12 marzo > 24 abril
A galería NÉBOA presenta El mico blau, a primeira exposición individual en Galicia do artista Edu GilAlsina (Barcelona, 2002). A mostra inaugúrase o xoves 12 de marzo ás 19:30 h e poderá visitarse ata o 24 de abril.
En El mico blau, Edu Gil Alsina desenvolve unha proposta pictórica que se move entre a observación do contorno e a exploración das potencialidades da imaxe. O seu traballo investiga o vínculo entre desprazamento e mirada, articulando un diálogo constante entre o formal e o narrativo, entre a pintura e aquilo que acontece dentro e fóra do bastidor.
A exposición configúrase como un percorrido onde as imaxes aparecen como elementos en tránsito, nunca completamente pechados nin resoltos. A través de operacións de repetición, fragmentación e cambio de escala, o artista xera desprazamentos de sentido que activan un espazo de ambigüidade e atención. A pintura convértese así nunha superficie de pensamento e nun espazo de manobra, onde ver non equivale necesariamente a comprender, senón a permanecer nun estado de escoita e dispoñibilidade.
Entre as obras expostas atópanse pezas como Isabel (2025), un lenzo de gran formato que funciona como eixo da mostra e que establece un diálogo coa obra Joven con diábolo (2003–2005) da pintora Isabel Baquedano (1929–2018). A partir dun xesto de cita e relectura, o artista constrúe unha ponte entre xeracións, activando unha reflexión arredor da memoria pictórica, a escala e a distancia.
Graduado en Belas Artes pola Universitat de Barcelona (2024), Edu Gil Alsina realizou exposicións individuais en Espai 19 (Barcelona, 2025) e Proyecto REME (Barcelona, 2025), e participou en colectivas en Halfhouse, Piramidón e Sala d’Art Jove, ademais do festival Art Nou. Nos últimos anos formou parte de programas de residencia como o Centro de Arte Piramidón (Barcelona, 2024) e as Residencias Artísticas Celestino Cuevas (Reinosa, 2025), onde o seu proxecto foi recoñecido co premio á mellor obra do período. Así mesmo, recibiu diversas bolsas e axudas á creación, entre elas Art Jove Creació, a Borsa de viaxe da Fundació Ramon Amigó Cuyàs e os Ajuts a la Creació da Fundació Felícia Fuster.
Con El mico blau, NÉBOA continúa a súa liña de apoio a prácticas artísticas emerxentes que exploran a pintura como territorio expandido, insistindo na súa capacidade para xerar pensamento, abrir preguntas e activar novas formas de mirar
El mico blau
Se puidese estender a miña man e estirarme e estirarme, elástico, cun brazo longo cara a ti, sería algo parecido a el. Como ver o lanzamento dun proxectil dilatado no tempo, unha frecha que se dispara mentres chega coa punta dos dedos. E tamén o sería estar no principio e no final e no medio, este, ese e aquel, todo todo o tempo. Así é o mono azul, que por iso se fai tan estraño. É demostrativo e no seu centro, en parte, coloco o feito de que é estraño, marciano, coa súa propia lei da gravidade. Auto xustifícase pola súa condición e causa. Simplemente existe grazas a ela, que o pintou, e entón eu repítoo.
A peza chamada Isabel, que organiza este encontro doutras pezas, é unha homenaxe a un traballo en particular (Mozo con diábolo, 2003–2005) e ao conxunto da obra da pintora Isabel Baquedano (1929–2018). É un cadro que é unha ponte. Unha pasarela. Pode que facer isto así sexa colocar un xesto de agradecemento nunha especie de cámara de eco. Amplificar unha mensaxe, dicila outra vez e durante máis tempo e con máis importancia. Ese xesto é o primeiro, e o resto ségueno como unha cola; colócanse ao seu redor con naturalidade, facéndolle compañía na sala.
Edu Gil Alsina
Edu Gil Alsina (Barcelona, 2002) desenvolve a súa práctica pictórica entre a observación do contorno e a exploración das potencialidades da imaxe. O seu traballo investiga o vínculo entre desprazamento e mirada, articulando un diálogo constante entre o formal e o narrativo, entre a pintura e a vida, o que queda dentro e fóra do cadro, adentrándose nesta ambivalencia.
É graduado en Belas Artes pola Universitat de Barcelona (2024). Entre as súas exposicións individuais destacan Pit Roig en Espai 19 (Barcelona, 2025) e Màquina, mirada en Proyecto REME (Barcelona, 2025), no marco do festival Artnou. Participou en exposicións colectivas como Entre pròpies i estranyes en Halfhouse (Barcelona, 2025), 2025_N1 en Piramidón (Barcelona, 2025), Plec ple en 200Cent (Barcelona, 2025) e Esquinçar superfícies en Sala d’Art Jove (Barcelona, 2023).
Nos últimos anos participou en programas de residencia como o Centro de Arte Piramidón (Barcelona, 2024) e as Residencias Artísticas Celestino Cuevas (Reinosa, 2025), onde o seu proxecto Entre casi nada y casi algo foi recoñecido co premio á mellor obra do período de residencia. Así mesmo, recibiu diversas bolsas e apoios á creación, entre eles Art Jove Creació (2023), a Borsa de viatge da Fundació Ramon Amigó Cuyàs (2024), coa que realizou unha estancia en Edimburgo, e as Axudas á Creación da Fundació Felícia Fuster (2025). Completou a súa formación mediante obradoiros con artistas como David Bestué, Sara de Ubieta ou Marc Navarro, e participou no programa Emboscada #12, comisariado por Alberto Peral en EINA (2024). Tamén expuxo na feira SWAB xunto a Espai 19 (Barcelona, 2005).
Na súa práctica utiliza imaxes existentes para rearticularas desde a pintura, entendendo a imaxe como un elemento potencial, nunca completamente resolto. A través de operacións de repetición, fragmentación e cambio de escala, xera desprazamentos de sentido que activan un espazo de ambigüidade e atención. A pintura concíbese como unha superficie de pensamento e un espazo de manobra co que atende a cuestións relativas ao feito visual, como a mirada, o desprazamento, a emancipación ou o propio lenguaje pictórico.
O seu traballo propón un percorrido aberto entre imaxe, medio e relato, insistindo na pintura como un territorio de tránsito onde citar ou “volver a dicir” imaxes non busca fixar o seu sentido pechado, senón revelar a súa inestabilidade e o seu potencial de transformación.
O galardón está dotado con 7.000 euros e a publicación íntegra da obra gañadora, xunto a unha flor natural e un diploma. E o prazo de inscricións é de tres meses a partir da data de publicación das bases no Boletín Oficial da Provincia de Lugo. (Remate do prazo de presentación o 21 de maio)
Poderán participar neste concurso todos os autores e autoras que o desexen, sempre que presenten as obras en lingua galega. Os poemas serán orixinais e inéditos, non premiados noutros concursos en datas anteriores ao fallo do xurado.
O Concello de Vilalba defende o impulso á produción cultural como unha das súas prioridades, apostando ademais pola creación poética en lingua galega, un obxectivo que queda reflexado neste concurso que chega a súa 52 edición.
O seu prestixio está vencellado a nomes tan recoñecidos da literatura galega como Helena Villar Janeiro, Darío Xohán Cabana, Xavier Alcalá ou Yolanda Castaño, que forman parte do elenco de gañadores dende a súa creación no ano 1975.
Estrea da obra gañadora do Premio Portus Apostoli no Noia Harp Fest 2025
O xurado salienta “a escritura orquestral moi sólida e orgánica, con texturas interesantes e contrastes instrumentais”
A creación estrearase da man da Real Filharmonía de Galicia durante a nova edición do Noia Harp Fest, que decorrerá do 29 de xullo ao 1 de agosto
A IV edición do Premio Internacional de Composición Portus Apostoli, convocado polo Festival Internacional de Arpa Vila de Noia, xa ten obra gañadora. O xurado outorgou a distinción á creación Alén do azul, do compositor coruñés Teo Montero Rey. O galardón, que conleva unha achega económica de 4.000 euros, suporá tamén a estrea absoluta da obra durante a celebración da 13ª edición do Noia Harp Fest, que decorrerá do 29 de xullo ao 1 de agosto, da man da Real Filharmonía de Galicia.
O compositor e pianista coruñés Teo Montero Rey
O Premio Portus Apostoli é un certame innovador, posto en marcha no ano 2021 polo Noia Harp Fest -o único festival do noroeste peninsular dedicado ao instrumento-, que pretende ampliar o repertorio existente para de obras para arpa e orquestra. Nesta cuarta edición, convocada o pasado mes de maio, o concurso recibiu un total de nove propostas, todas elas chegadas de cinco países europeos e de Estados Unidos.
O tribunal, conformado polo compositor Fernando Buide -que exerceu de presidente do xurado-, o director de orquestra Fernando Briones, a arpista da OSG Céline Landelle e a arpista Alba Barreiro -como secretaria sen voto-, decidiu declarar gañadora a obra de Montero Rey “pola súa escritura orquestral, moi sólida e orgánica, con texturas interesantes e contrastes instrumentais”. “A parte de arpa é moi variada e utiliza técnicamente moi ben o instrumento. Estruturalmente conta cunha boa narrativa musical, unha cadencia de arpa e un clímax orquestral constrúen un arco dramático final moi coherente”, apunta o xurado do Portus Apostoli.
Teo Montero Rey (A Coruña, 2005) é compositor e pianista que estudou no CMUS de Culleredo e no Conservatorio Superior de Música ‘Eduardo Martínez Toner’ do Principado de Asturias. Na súa traxectoria, suma diversos recoñecementos, como o Primeiro Premio do I Concurso Intercentros-Melómano de Composición Fundación SGAE, o IV Concurso Internacional de Composición Coral ‘Xogos Tonais’, o III Concurso de Composición Coral EVG e do 7º Concurso de Composición del CONSMUPA.
Video resumo do Noia Harp Fest 2025
Noia Harp Fest
O Festival Internacional de Arpa Vila de Noia (Noia Harp Fest) celebrará a súa 13ª edición do 29 de xullo ao 1 de agosto deste 2026. O evento cultural regresará este verán ás rúas e recintos singulares da localidade coruñesa para descubrir ao público novas sonoridades e propostas artísticas chegadas tanto de Galicia como de diferentes países de Europa, África e América.
Noia Harp Fest é unha cita imprescindible no calendario musical do verán galego, pois é a única cita de todo o noroeste peninsular que se dedica, exclusivamente, a fiar a súa programación a través da interpretación musical dun único instrumento: a arpa. Cunha ducia de edicións ás costas, polos seus escenarios pasaron algunhas das mellores arpistas das últimas décadas, como tamén as xeracións máis novas das escolas de Galicia.
Estilos moi diversos, intérpretes de diferentes xeracións e orixes, e propostas para formato máis íntimo ou para grandes escenarios conviven nun programa que, cada ano, conta co selo de calidade de quen asina a dirección artística do evento: a asociación Noia Harp Fest, conformada polas principais arpistas do país.
A 13ª edición do Festival Internacional de Arpa Vila de Noia está organizada por Nalgures Producións, baixo a dirección da asociación Noia Harp Fest, e conta co apoio institucional do Concello de Noia, Xunta de Galicia a través da Axencia Turismo de Galicia, e de Acción Cultural Española AC/E, ademais da colaboración da Deputación da Coruña.
